Com o sutil detalhe que o espelho tem uma pequena rachadura, que revela a diferença: uma das duas famílias é judia.

   Essa sutil trincadura é a linha condutora de "Concorrência Desleal", mais recente filme do italiano Ettore Scola, 70.

   O ano é 1938 e estamos na Itália de Mussolini. Hitler marcha sobre Roma, e sua passagem, celebrada com honrarias, transforma o detalhe sutil em um verdadeiro cânion. Os judeus, como os da família Simeoni, não podem mais levar uma vida igual à das famílias católicas como os Melchiorri.

   A história é narrada a partir do ponto de vista de Pietruccio (Walter Dragonetti), o filho mais novo do alfaiate Umberto Melchiorri (Diego Abatantuono).

   Em um diário ilustrado, Pietruccio registra, primeiro, as brigas que marcam a disputa entre seu pai e o vizinho, Leone Simeoni (Sergio Castellitto), que vende roupas de qualidade duvidosa a preços baixos e se aproveita dos cartazes de seu pai para a própria publicidade.

   Se há essa inocente "deslealdade" na concorrência entre os vizinhos, ela se torna muito mais cruel com o empurrão das leis raciais promulgadas pelo líder fascista -e se inverte.

   O esperto Simeoni e sua família, se levavam alguma vantagem, perdem-na toda, junto com direitos e liberdades, por não terem a "sorte de serem católicos", como diz a mãe de Pietruccio (Anita Zagaria), explicando ao filho porque o amigo Lelle (Simone Ascani) não pode mais ir à escola.
O diretor, que em 77 já abordara o fascismo em "Um Dia Muito Especial", com Sophia Loren e Marcello Mastroianni, volta ao tema e ao enfoque das personalidades encerradas em ambientes restritos -no primeiro, um apartamento; agora, uma rua romana.

   Scola diz que deixa suas histórias em aberto. "É o público que deve concluí-las. Um filme não tem o poder de mudar uma realidade, mas pode convidar ao questionamento. Esta, para mim, deveria ser a função do cinema. Por isso prefiro não ter finais muito fechados, nem heróis. É isto: meu cinema é um cinema sem heróis."

   Leia a seguir os principais trechos da entrevista de Scola à Folha, por telefone, de Roma.

Folha - Como surgiu a idéia de falar das leis raciais, que não foi antes explorada no cinema?
Ettore Scola - Muitas vezes, nos meus filmes, penso em um período histórico. Mesmo nos filmes contemporâneos, procuro amarrar episódios privados a públicos, vistos de um ponto de vista minimalista. Para este, pensei em um período muito pouco tratado, inclusive nos livros escolares, é muito pouco conhecido. Os jovens, por exemplo, ignoravam a existência dessas leis raciais, que, em 1938, Mussolini promulgou, mais por imitação de Hitler do que por verdadeira convicção.

Folha - O sr. nasceu em 1931. Como as suas lembranças do período marcam o filme?
Scola - Tinha sete anos e tenho lembranças infantis, mas também algumas sobre judeus, colegas que deixaram de ir à escola de repente, de um vendedor de colchões que fechou a loja.
O filme não é tanto sobre as leis raciais. É mais sobre o modo indiferente com que elas foram recebidas pelos italianos, o modo superficial, sem dramatizar, dizendo: "Enfim, são pequenas limitações, não podem ter rádio em casa, ou não podem ir à escola, ou têm de descer do bonde, paciência, terão de andar um pouquinho". Em suma, tendia-se a amenizar. É um pouco o caráter italiano: não é racista -mas a indiferença pode provocar o racismo.

Folha - Hoje na Itália se reconhece essa estreiteza de visão?
Scola - Fiz o filme especialmente para os jovens. O propósito era mostrar a história a quem não sabe de nada. O mais importante, porém, é que hoje, na Itália, existem situações bastante similares. Não há ditadura fascista, mas há a imigração para a Itália de extracomunitários, e a acolhida não é plena. Quem não é membro da Comunidade Européia é visto como alguém sem direitos, que tem de trabalhar para os italianos.

Folha - Suas lembranças inspiraram Pietruccio?
Scola - Certamente em Pietruccio há um pouco de mim, seja porque tinha também um diário, seja porque tinha essa paixão pelo desenho, que tenho ainda. As crianças, elas eram bastante isoladas, com elas nunca se falava do coletivo. A única atividade que cabia era observar os adultos, rir deles, fazer suas caricaturas. Foi esse espírito que pus em Pietruccio.

Folha - Uma característica de seus filmes é uma preferência por ambientes restritos, como o apartamento de "Um Dia Muito Especial" ou o restaurante de "O Jantar". Pode explicar essa marca?
Scola - Eu me movimento melhor em ambientes restritos. Tenho mais liberdade em um apartamento do que em vastas paisagens. Porque meu cinema é de observação, de caráteres, de personagens, consigo olhar mais de perto em ambientes menores. Tenho a convicção de que um gesto ou um dia são testemunhos universais de comportamentos.

Folha - Aparece o tempo todo a cúpula do Vaticano, dando as costas a essa rua -e à questão. Como isso repercutiu?
Scola - Fiz questão de mostrar sempre a cúpula exatamente porque o Vaticano nunca interveio a favor dos judeus -e tinha autoridade, influência sobre Hitler e os alemães. O Vaticano está ali, parado, eterno, com sua potência, seus sinos, mas sem intervir. Todos notaram, alguns não gostaram, mas é um símbolo inegável: não dá para dizer que Pio 12 tenha feito algo pelos judeus.

Folha - O sr. parece ter adotado personagens especulares, duas famílias com a mesma estrutura, para ressaltar que o fato de serem iguais não impede que tenham destinos diferentes.
Scola - Essas duas famílias também são metafóricas. São absolutamente especulares, idênticas, a mesma composição. A negação de direitos vem porque alguém decide que são diferentes. É uma diversidade imposta, injusta. Uma diversidade que não existe. (© Folha de S. Paulo)